Ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος σκηνοθετεί

Άντον Τσέχωφ…



Υπάρχουν δυο ειδών συγγραφείς καινοτόμοι: Εκείνοι που φέρνουν κάτι το καινούργιο. Το καινούργιο παλιώνει. Και υπάρχουν εκείνοι που φέρνουν κάτι το ανεπανάληπτο. Απ’ αυτούς ο Τσέχωφ. Άγγελος Τερζάκης



Το Άνεσις που τα τελευταία πέντε χρόνια σταθερά αποδεικνύει πως είναι θέατρο ρεπερτορίου αλλά και μεγάλων επιτυχιών, από τις 14 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, φέρνει στη σκηνή του τον παγκόσμια αναγνωρισμένο για τη δραματουργική του αξία, Θείο Βάνια του Άντον Τσέχωφ. Τη σκηνοθεσία, τη μετάφραση και τη δραματουργική επεξεργασία υπογράφει ο Δημοσθένης Παπαδόπουλος ο οποίος επιστρέφει και με την ιδιότητα του ηθοποιού μετά από απουσία επτά ετών. Δίπλα του η Θάλεια Ματίκα και ο Βασίλης Μπισμπίκης.



Λίγα λόγια για το έργο



Η διαχείριση ενός οικογενειακού κτήματος, ιδιοκτησίας του γαμπρού του Βάνια για τον οποίο ο τελευταίος εργάζεται με πίστη και προσήλωση, αποτελεί τον πυρήνα γύρω από τον οποίο αναπτύσσεται μια ιστορία για τα οράματα που διαψεύστηκαν, τις ιδέες που προδόθηκαν, τα πάθη που άδοξα σβήστηκαν και τις ανθρώπινες σχέσεις που χτίζονται για να γκρεμιστούν, σε ένα συγκλονιστικά σύγχρονο σχόλιο για την «ατάραχη» ζωή της επαρχίας που αλλοτριώνει σε βάθος και καταρρακώνει ανθρώπους και συνειδήσεις.

Οι ήρωες στο Θείο Βάνια, διαχρονικοί και δραματικά επίκαιροι, βιώνουν τη φθορά και την ήττα του χρόνου, υποταγμένοι σε μια καθημερινότητα που τους διαλύει. Είναι τραγικοί ακριβώς γιατί γνωρίζουν πως έχουν ήδη χάσει και ανέλπιδα αναμένουν το τέλος.



Such a pretty house, such a pretty garden

No alarms and no surprises (let me out of here)

No alarms and no surprises (let me out of here)

No alarms and no surprises please (let me out of here)

Radiohead, "No Surprises"



Πρεμιέρα 14 Νοεμβρίου



Η ταυτότητα της παράστασης



Μετάφραση – Δραματουργική Επεξεργασία

Φωτισμοί-Μουσική επιμέλεια: Δημοσθένης Παπαδόπουλος

Σκηνικά: Σταύρος Λίτινας

Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Βοηθός σκηνοθέτη: Στεφανία Βλάχου

Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφιδάς



Παίζουν: Δημοσθένης Παπαδόπουλος, Θάλεια Ματίκα, Βασίλης Μπισμπίκης,Σοφία Πανάγου, Θεόδωρος Κανδηλιώτης , Δημήτρης Διακοσάββας, Δημήτρης Καπετανάκος, Μάνος Καζαμίας.



INFO

ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

Από τις 14 Νοεμβρίου : Δευτέρα & Τρίτη στις 21.00

ΤΙΜΕΣ

17 ευρώ γενική είσοδος, 14 ευρώ (φοιτητές, δάσκαλοι, καθηγητές και άνω των 65), 10 ευρώ (Κάτοχοι κάρτας ΟΑΕΔ).

Προσφορά προπώλησης μόνο μέσω Viva.grμε 10 ευρώ που θα ισχύει μέχρι και την παραμονή της πρεμιέρας (13-11-17)

Προπώληση εισιτηρίων

Στο ταμείο του θεάτρου ΑΝΕΣΙΣ, Λ. Κηφισίας 14, Αμπελόκηποι, Τηλ.2107488881-2, στο Viva.gr ( τηλέφωνο κρατήσεων 11876), στο κατάστημα Viva (TheMallAthens) και στο VivaWalletMobileApp, στα καταστήματα SevenSpots, στα ReloadStores, στα καταστήματα MediaMarktκαι στο tickets.mediamarkt.gr, στα βιβλιοπωλεία Ευριπίδης, στην Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, στο αθηνόραμα.grκαι στο VivakioskΣυντάγματος.

Βρείτε αναλυτικά τα 300+ σημεία προπώλησης στο Viva: www.vivapayments.com/el-gr/network



Link προπώλησης https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-anesis/theios-vainas/



Περισσότερα για το Άνεσις»

SITE: http://theatroanesis.gr/

FB: https://web.facebook.com/theatroanesis/?fref=ts

Σάββατο 18 Νοεμβρίου & Κυριακή 19 Νοεμβρίου | Μικρή Σκηνή | 12:00-21:00

Κλείστε θέση και κάσκα εγκαίρως για να εξασφαλίσετε το εικονικό ταξίδι σας!



Αν το σινεμά είναι η παράλληλη πραγματικότητα όπου μας αρέσει να ζούμε, λίγες ώρες κάθε φορά, το κινηματογραφικό VirtualReality είναι η πιο φαντασμαγορική εικονική πραγματικότητα, που μας προσκαλεί να ταξιδέψουμε σε αυτήν. Το «Flixit στη Στέγη» διοργανώνει ένα Σαββατοκύριακο εικονικής πραγματικότητας, για μεγάλους και μικρούς, με ό,τι πιο νέο κι ό,τι πιο όμορφο έχει να επιδείξει η σύγχρονη συνάντηση τεχνολογίας και τέχνης. Το Σάββατο 18 και την Κυριακή 19 Νοεμβρίου, το «Flixit στη Στέγη» κάνει Βόλτα στον κόσμο του VR και προβάλλει στη Μικρή Σκηνή συνεχόμενα προγράμματα σινεμά virtualreality. Την εμπειρία συμπληρώνουν: μια συζήτηση, ανοιχτή στο κοινό, για τη θεωρητική και πρακτική σχέση της VR τεχνολογίας και του σινεμά, και το εργαστήριο για παιδιά και εφήβους «Φτιάξε τη δική σου VR κάσκα».



Οι ταινίες εικονικής πραγματικότητας (Virtual Reality, VR) αποτελούν πλέον το επόμενο βήμα στην κινηματογραφική εμπειρία: αναγνωρισμένοι σκηνοθέτες, από τον Αλεχάντρο Ινιάριτου έως τον Τσάι Μινγκ Λιανγκ, δουλεύουν τώρα τα VR πρότζεκτ τους, αναζητώντας διευρυμένους ορίζοντες για την καλλιτεχνική τους έμπνευση. ToVR προσφέρει κάτι παραπάνω από την τρισδιάστατη προβολή: η εικόνα 360 μοιρών, μέσα στην οποία ο θεατής μπορεί να «κινηθεί», περικυκλώνει το κοινό και το εντάσσει σε έναν ολόκληρο κόσμο προς εξερεύνηση.



Στο κάθε slot προβάλλονται παράλληλα τα ίδια δύο προγράμματα, Α και Β, σε ατομική κάσκα/θέση, για 10 θεατές κάθε φορά.
Οι θεατές κλείνουν θέση στο πρόγραμμα και την ώρα προβολής της επιλογής τους.

Πρόγραμμα Α: Miyubi των Φελίξ Λαζενές και Πολ Ραφαέλ, διάρκεια: 40’
Πρόγραμμα Β: Kinoscope των Κλεμάν Λεοτάρ και Φιλίπ Κολέν, DolphinMan του Μπενουά Λικτέ, IPhilip του Πιερ Ζάντροβιτς και Planet της Μομόκο Σέτο, συνολική διάρκεια: 32’

Οι ταινίες προβάλλονται χωρίς υπότιτλους στα ελληνικά.

Οι ταινίες είναι κατάλληλες από 12 ετών και άνω.

Το εργαστήριο απευθύνεται σε ηλικίες από 8 έως 16 ετών.



Συζήτηση

VirtualR eality και Σινεμά: Γίνονται τα δύο, ένα;

Κυριακή 19 Νοεμβρίου | Μικρή Σκηνή | 18:00-19:00

Η είσοδος είναι ελεύθερη και τηρείται σειρά προτεραιότητας.

Η διανομή των δελτίων εισόδου ξεκινά 1 ώρα πριν από τη συζήτηση.



Ομιλητές:

Δρ Νεφέλη Δημητριάδη / Μέλος ΣΕΠ στο Ελληνικό Ανοιχτό Πανεπιστήμιο (Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών «Γραφικές Τέχνες – Πολυμέσα») / Διδάσκουσα στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (Ελληνογαλλικό Μεταπτυχιακό Πρόγραμμα Σπουδών «Τέχνη και Εικονική Πραγματικότητα») / CEO της NOUSVirtualRealityProductions / Εισήγηση: «Η κινηματογραφική αφήγηση στις εφαρμογές Εικονικής Πραγματικότητας»

Γιώργος Φρέντζος / GSC / Cinematographer



Εργαστήριο «Φτιάξε τη δική σου VR κάσκα»

Κυριακή 19 Νοεμβρίου | Φουαγιέ 5ου ορόφου | 12:00-14:00

Απευθύνεται σε παιδιά και εφήβους 8 έως 16 ετών

Το εργαστήριο είναι δωρεάν. Απαραίτητη η κράτηση θέσης στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε., αναφέροντας ονοματεπώνυμο ενήλικα και παιδιού/εφήβου, ηλικία παιδιού/εφήβου και τηλέφωνο επικοινωνίας.



Συντελεστές

Επιμέλεια-Οργάνωση: Flix.gr & Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση

Τεχνική και Επιστημονική Επιμέλεια: Nous

PoweredbyCOSMOTE







Αναλυτικές πληροφορίες για τις ταινίες



Πρόγραμμα Α



Miyubi των FelixLajeunesse & PaulRaphael

2017 / κωμωδία / ΗΠΑ / διάρκεια: 40΄

Με τους: JeffGoldblum, EmilyBergl, RichardRiehle, OwenVaccaro, TedSutherland, TatumKensingtonBailey, LindsayArnold, NoahCrawford, P.J. Byrne



Το Miyubi είναι μια 40λεπτη κωμωδία εικονικής πραγματικότητας, με ήρωα ένα ιαπωνικό ρομπότ-παιχνίδι (το οποίο ενσαρκώνεις εσύ, ο θεατής), που κάνουν δώρο σε ένα αγοράκι, για τα γενέθλιά του, σε ένα αμερικανικό προάστιο, το 1982. Μέσα σε έναν χρόνο, η οικογένεια του αγοριού αρχίζει να διασπάται, καθώς βιώνεις (ο θεατής, ο Μιγιούμπι), την αγάπη και την αναπόφευκτη απαξίωση μέσω μιας προσωπικής, ξεκαρδιστικής και αξιαγάπητης διαδραστικής ιστορίας. Μια εμπειρία εικονικής πραγματικότητας του Felix & PaulStudios, σε συνεργασία με το FunnyorDie.

Δείτε το τρέιλερ: https://vimeo.com/231903252



Πρόγραμμα Β



Kinoscopeτων Clément Léotard & Philippe A. Collin

2017 / animation, ντοκιμαντέρ / Γαλλία / Διάρκεια: 9΄30΄΄



Το Kinoscope είναι μια εμπειρία εικονικής πραγματικότητας που βυθίζει τον θεατή σε ένα ολοζώντανο και πολύχρωμο σύμπαν, όπου ανακαλύπτει την ιστορία του σινεμά, με οδηγό τη φωνή του θρυλικού DeanTavoularis, σκηνογράφου αναρίθμητων ταινιών – από την τριλογία του Νονού και το Αποκάλυψη Τώρα του FrancisFordCoppola έως το Μπόνι και Κλάιντ του ArthurPenn. Ένα ταξίδι εικονικής πραγματικότητας, μέσα στο ίδιο το σινεμά.

Δείτε το τρέιλερ: https://vimeo.com/231902403



DolphinMan 360 του BenoîtLichté

2016 / περιπέτεια / Γαλλία / Διάρκεια: 4΄



Το DolphinMan 360 είναι μια σειρά τριών μικρού μήκους ταινιών σε βίντεο 360°, που γυρίστηκαν συμπληρωματικά του ντοκιμαντέρ του Λευτέρη Χαρίτου, DolphinMan, με θέμα τον δύτη JacquesMayol. Οι ταινίες επικεντρώνονται σε τρεις θεματικές: την άπνοια στην ελεύθερη κατάδυση, τη μελέτη του ωκεανού και τη σημασία της αναπνοής γιόγκα στις καταδύσεις. Οδηγοί των ταινιών είναι τρεις δύτες, ο WilliamTrubridge, ένας από τους πιο αναγνωρισμένους διεθνώς στην ελεύθερη κατάδυση, ο FabriceSchnōller, κάτοχος παγκόσμιου ρεκόρ και ερευνητής ωκεανογράφος, και η SaraCampbell, καθηγήτρια γιόγκα και κάτοχος παγκόσμιου ρεκόρ. Ακολουθώντας το όραμα του Ζακ Μαγιόλ, πρωτοπόρου της ελεύθερης κατάδυσης που έγραψε ιστορία με την προσωπική και ρηξικέλευθη προσέγγισή του στην αναγνώριση του βυθού, οι ταινίες μάς προσκαλούν σε ένα ταξίδι των αισθήσεων στους ωκεανούς του πλανήτη μας, τόσο όμορφους που κόβουν την ανάσα, για να διερευνήσουμε τι συμβαίνει στο ανθρώπινο σώμα και στον νου μέσα στο απέραντο γαλάζιο του ωκεανού και για να ανακαλύψουμε ξανά τη σχέση μας με τη θάλασσα.



IPhilip του PierreZandrowicz

2016 / επιστημονική φαντασία / Γαλλία / Διάρκεια: 12΄



Στις αρχές του 2005, ένας Αμερικανός επιστήμονας της ρομποτικής, ο DavidHanson, αναπτύσσει το πρώτο ανδροειδές. Το ονομάζει Φιλ και είναι απλώς «αντίγραφο» του διάσημου συγγραφέα επιστημονικής φαντασίας, PhilipK. Dick. Μέσα σε λίγες εβδομάδες, ο Φιλ γίνεται διάσημος στο Ίντερνετ και στους κύκλους των θαυμαστών του συγγραφέα, ενώ παρουσιάζεται σε διάφορα διεθνή συνέδρια. Στα τέλη του 2005, το κεφάλι του ανδροειδούς εξαφανίζεται, στη διάρκεια μιας αεροπορικής πτήσης από το Ντάλας προς το Λας Βέγκας. Μέσα από τις αναμνήσεις του ανδροειδούς, αλλά και του συγγραφέα, η ταινία προσφέρει μια ερμηνεία της ζωής του Φιλ.

Δείτε το τρέιλερ: https://vimeo.com/215811719



Planet της MomokoSeto

2017 / πειραματικό / Γαλλία / Διάρκεια: 6΄



Σε έναν κατεστραμμένο κόσμο, μόνο μύκητες και λειχήνες αναπτύσσονται πάνω σε γιγαντιαία, αποξηραμένα σώματα εντόμων. Όταν συμβαίνει μια αλλαγή στον καιρό, η βροχή ποτίζει τον άνυδρο πλανήτη και, σταδιακά, τον πλημμυρίζει. Μέσα από το νερό ξεπηδά ένα νέο οικοσύστημα, αποτελούμενο από γιγαντιαίους, σαρκοβόρους γυρίνους.

Δείτε το τρέιλερ: https://vimeo.com/220965048









Λίγα λόγια για το «Flixit στη Στέγη»

Η Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση συνεργάζεται για δεύτερη χρονιά με το κινηματογραφικό site Flix.gr για μια σειρά μηνιαίων προβολών που, με όχημα τις εικόνες και οδηγό τις ταινίες, αγνοούν κάθε στερεότυπο και προτείνουν μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά.

Το Flix it στη Στέγη επιστρέφει, για οκτώ ειδικά events, από τον Οκτώβριο του 2017 έως και τον Μάιο του 2018. Μια σειρά προβολών που κρύβουν εκπλήξεις, συστήνουν δημιουργούς, κάνουν τον γύρο του κόσμου, προτείνοντας το σινεμά που θέλουμε να βλέπουμε στη μεγάλη οθόνη.

Το ραντεβού όμως επεκτείνεται και εκτός αίθουσας: live performances, μαθήματα κινηματογράφου, εκθέσεις, συναυλίες και ανοιχτές συζητήσεις με το κοινό συνοδεύουν κάθε προβολή, προσφέροντας μια ολοκληρωμένη κινηματογραφική εμπειρία και έναν άλλον τρόπο να βλέπουμε σινεμά.

Διοργάνωση: Στέγη Ιδρύματος Ωνάση, Flix.gr



Πληροφορίες

Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

Συγγρού 107

Μικρή Σκηνή

Σάββατο 18 Νοεμβρίου

Ώρες προβολών: 12:00, 13:00, 14:00, 16:00, 17:00, 18:00, 19:00, 20:00, 21:00

Κυριακή 19 Νοεμβρίου

Ώρες προβολών: 12:00, 13:00, 14:00, 16:00, 17:00, 19:00, 20:00, 21:00



Εισιτήρια

Κανονικό: 5 € ανά slot

Μειωμένο – Φίλοι – Άνεργοι – ΑμεΑ: 4 €

Συνοδός ΑμεΑ: 4 €

ΕΚΘΕΣΙΑΚΟΣ ΧΩΡΟΣ

ΜΕΓΑΡΟΥ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΑΘΗΝΩΝ



Από 7 Νοεμβρίου 2017 έως και 5 Μαρτίου 2018
Το μεγαλύτερο γεγονός της χρονιάς; Ναι! Ένας νέος, επαναστατικός τρόπος προσέγγισης της εικαστικής δημιουργίας; Ναι! Ένα φαντασμαγορικό και εντυπωσιακό πολυθέαμα για μικρούς και μεγάλους, από 7 έως 97 ετών; Μία αρμονική και δημιουργική επικοινωνία ανάμεσα στην σύγχρονη υψηλή τεχνολογία και τα νέα πολυμέσα με τους μεγάλους οικουμενικούς δημιουργούς; Μία ουσιαστικά εκπαιδευτική και παράλληλα άκρως διασκεδαστική διαδικασία για τα παιδιά, τους νέους, για όλους μας; Φυσικά Ναι! Μήπως επίσης μιλάμε για την καθολική και απόλυτη διαδραστική συμμετοχή του κοινού; Εννοείται!



Τι είναι τελικά η Van Gogh Alive – the experience;

Μα πρώτα απ’ όλα μία μεγαλειώδης έκθεση. Μία μοναδική παρουσίαση όλων των έργων του μεγάλου ολλανδού ζωγράφου σε μία και μόνον φορά, κάτι που δεν έχει κανένα προηγούμενο. Όχι με τον καθιερωμένο συνήθη τρόπο, κάτι που για πολλούς θεωρείται πλέον ξεπερασμένο, αλλά με μία μέθοδο που αναδεικνύει νέες οπτικές γωνίες και προοπτικές, που αφηγείται ταυτόχρονα την ιστορία του δημιουργού τους, περιγράφει το ιστορικό, κοινωνικό αλλά και πολιτισμικό περιβάλλον μέσα στο οποίο μεγαλούργησε, καταγράφει και αναλύει τις δημιουργικές του περιόδους και αλληλοεπιρροές, διεισδύει και αγγίζει τις σκέψεις του και τα συναισθήματά του, προβάλει δηλαδή ολόκληρο τον κόσμο του.



3.000 πίνακες, σκίτσα αλλά και κινούμενες εικόνες λοιπόν, προβάλλονται από το φημισμένο σύστημα υψηλής τεχνολογίας SENSORY4™ παντού! Στους τοίχους, τις κολώνες, τις οροφές, το πάτωμα. Σε χώρο 1.500 m2, 40 και πλέον πολυκάναλοι προβολείς υψηλής ευκρίνειας με ήχο υψηλής πιστότητας επίσης, δημιουργούν μία εκπληκτική τριασδιάστατη απεικόνιση στις πολλαπλές αυτές επιφάνειες, σε μία πολλαπλά υποσχόμενη οπτική αλλά και αλληλεπιδραστική εμπειρία. Οι ρέουσες εικόνες που γίνονται ένα σώμα με τους ψηφιακούς ήχους, γεμίζουν τον χώρο με πλούσιες προσλαμβάνουσες για όλες τις αισθήσεις, δημιουργώντας μία μαγευτική και καθηλωτική ατμόσφαιρα που συνεπαίρνει τον επισκέπτη.



Τα διαχρονικά αριστουργήματα ζωντανεύουν και ο επισκέπτης γίνεται αναπόσπαστο κομμάτι τους. Αποσυντίθενται και ανασυντίθενται, αποκαλύπτουν την εποχή που εμπνεύστηκαν, το πώς ολοκληρώθηκαν, από που προήλθαν τα ερεθίσματα της κατασκευής τους. Εμπλέκονται με τη ζωή και τα βιώματα του δημιουργού τους, μας συνοδεύουν μέσα από τις πολύχρωμες στοές της έκθεσης σ’ ένα ταξίδι στα μέρη που έζησε και καλλιτέχνισε, στο Άμστερνταμ, στην Προβηγκία, στο Παρίσι. Υπερβαίνοντας τον χρόνο και το χώρο, με κύματα ήχων και μουσικών, φωτός και χρωμάτων που προσκρούονται πάνω μας και εισχωρώντας μέσα μας, μας επιτρέπουν να εισπράξουμε, να αντιληφθούμε, να κοινωνήσουμε τον εσωτερικό κόσμο του ίδιου του Βίνσεντ. Σε μία ζωντανή και ολοζώντανη πανδαισία, που διεγείρει και θρέφει όλες τις ανθρώπινες αισθήσεις, που διευρύνει το μυαλό μ’ έναν μοναδικό τρόπο. Σε μία πνευματική και ταυτόχρονα σωματική, σε μία κατ’ ουσία βιωματική εμπειρία, που είναι παράλληλα τόσο πολύ διασκεδαστική, όσο όμως και βαθειά παιδευτική.



Αυτό το ιδιότυπο και εντυπωσιακό “πλανητάριο”, μεταφέρει έτσι, μ’ αυτόν τον ονειρικό τρόπο, ακαριαία τους επισκέπτες στο σύμπαν του Βίνσεντ Βαν Γκογκ. Αντικατοπτρίζοντας το όλον του. Την δημιουργία, τις συναισθηματικές εναλλαγές, την ψυχική του κατάσταση, την θυελλώδη ζωή του. Τους καλεί να αφεθούν απαλά σε μία επικοινωνία και επαφή πρωτόγνωρη, να βυθιστούν γλυκά σε μία εμπειρία τονωτική, πλούσια και αλησμόνητη.



Σ’ αυτήν όμως ακριβώς τη διαδικασία, στην οποία ο θεατής αφού ενσωματωθεί κυριολεκτικά ως συστατικό της στοιχείο, παρεμβαίνει ακολούθως και ο ίδιος με την σειρά του σ’ αυτήν, μέσω των socialmedia σε πραγματικό χρόνο και χώρο. Οι παρεμβάσεις του προβάλλονται μέσα στην ίδια την έκθεση στο Facebook & TwitterWall, ενώ διαχέονται και σ’ όλους τους υπόλοιπους επισκέπτες, σε μία εξαιρετική αναγωγή της συγκινησιακής εξατομικευμένης εμπειρίας σε συλλογική. Μέσω τις καθολικής επικοινωνίας με την τέχνη, που διασφαλίζει και την απόλυτη εις βάθος επικοινωνία του θεατή – επισκέπτη, με τα έργα αλλά και τον δημιουργό τους.




ΣΤΟΙΧΕΙΑ



Η μοναδική τρισδιάστατη εικαστική πρόταση VanGoghAlive – Theexperience, είναι η πρώτη παρόμοια προσέγγιση στον χώρο των εικαστικών δημιουργών. Μέχρι σήμερα έχει περιοδεύσει σε 35 μητροπόλεις του κόσμου και την έχουν επισκεφτεί περισσότεροι από 10.000.000 θεατές. Το κοινό της έκθεσης θεωρείται το πλέον διευρυμένο σε σχέση με τέτοιου είδους εκδηλώσεις.
Οι κανονικές τιμές εισιτηρίων είναι:



Ενήλικες : 15 €

Παιδιά / Φοιτητές / Άνεργοι / 65+: 12 €

Παιδιά κάτω από 5 ετών: Δωρεάν εφόσον συνοδεύονται από τους γονείς.



Ομαδικές Κρατήσεις



Από 20 έως 40 εισιτήρια :

Κανονικό : 13 €

Παιδικό : 11 €



Από 41 έως 100 εισιτήρια :

Κανονικό : 11 €

Παιδικό : 9 €



Από 101 εισιτήρια και πάνω:

Κανονικό : 10 €

Παιδικό : 8 €



Πακέτα



Family2:  4 ατόμων: 2 ενήλικες + 2 Παιδιά

Κανονική τιμή : 54 €

Έκπτωση 10%

Τιμή Πακέτου : 48€



Family3:  4 ατόμων: 1 ενήλικας + 3 Παιδιά

Κανονική τιμή : 51 €

Έκπτωση 10%

Τιμή Πακέτου : 45€



Maxi Family:  5 ατόμων: 2 ενήλικες + 3 Παιδιά

Κανονική τιμή : 66 €

Έκπτωση 10%

Τιμή Πακέτου : 59€



Ωράριο Λειτουργίας:



Καθημερινές: από 9:45 έως 22:00

Σαββατοκύριακα και αργίες: από 09:00 έως 22:00

Από τις 17 Νοεμβρίου



Το βραβευμένο με Pulitzer “Fool for Love” (Τρελός για Έρωτα), του σημαντικού συγγραφέα, ηθοποιού και σκηνοθέτη Sam Shepard, ανεβαίνει από τις 17 Νοεμβρίου στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Άλμα σε σκηνοθεσία Γιώργου Οικονόμου. Έργο βαθιά βιωματικό και επαναστατικό που μιλά για τον Έρωτα στην πιο άγρια, κανιβαλιστική κι αδιαπραγμάτευτη μορφή του, αλλά και την ανεπάρκεια, την ανοησία και την τρέλα του ανθρώπου. Με τον Γιώργο Κέντρο, την Τζένη Θεωνά, τον Γιωργή Τσαμπουράκη και τον Βασίλη Παλαιολόγο.



Το “Fool for Love” είναι το δεύτερο έργο της τριλογίας των Family Plays (οικογενειακών έργων) του Shepard, έργων μεγάλης συγγραφικής δεινότητας, που ανήκουν πλέον στον κανόνα της σπουδαίας σύγχρονης αμερικάνικης δραματουργίας. Ο Shepard φωτίζει με πάθος και ακρίβεια λέιζερ την άλλη, την αληθινή πλευρά της αμερικάνικης οικογένειας: της οικογένειας της υπαίθρου, του West που βίωσε και λάτρεψε. Όχι την γλυκερή και εξιδανικευμένη τύπου “Μικρό Σπίτι Στο Λιβάδι”, αλλά αυτήν του σκληρού πάθους και του αιώνια ανολοκλήρωτου πόθου. Μια οικογένεια βαθιά ριζωμένη στη μυθολογία μιας “άλλης” Αμερικής, μιας οικογένειας με μύθους, ενοχές και στεγανά, όπου το όνειρο είναι ανάγκη ζωτική.    



Το “Fool for Love” διαδραματίζεται μέσα στα ελάχιστα τετραγωνικά ενός εξαθλιωμένου δωματίου μοτέλ χαμένου μες την απεραντοσύνη της ερήμου Μοχάμπι. Σ’ έναν σκηνικό χώρο ανάμεσα στον βίαιο εγκλεισμό και τη σαγηνευτική απειλή του ανοιχτού ορίζοντα. Ο Έντι, στραπατσαρισμένος καουμπόι του Ροντέο, μετά από μεγάλο διάστημα εξαφάνισης, ταξιδεύει χιλιάδες μίλια μες στην έρημο με το τροχόσπιτό του, σέρνοντας πίσω τα άλογά του, για να εντοπίσει και να διεκδικήσει ξανά τη Μέη, που έχει βρει κρησφύγετο σ’ ένα ξεπεσμένο μοτέλ στη μέση της ερήμου. Ο έρωτάς τους είναι μοιραίος, προκαθορισμένος, τους ενώνει και τους αλληλοαπωθεί σε μια ιστορία που τους έχει εγκλωβίσει σχεδόν από παιδιά. Ένας έρωτάς χωρίς έλεος, χωρίς προοπτική κι ελπίδα. Η σύγκρουσή τους είναι καταιγιστική κι η έκβασή της κρίνεται με κάθε φράση, ανάσα και χειρονομία.



Διαρκώς επί σκηνής, αλλά και στις παρυφές της δράσης, ο Old Man παρεμβαίνει δίνοντας το κάδρο και τον μύθο. Είναι μια μυστηριώδης φιγούρα που σιγά σιγά αποκαλύπτεται. Σκληρός και ευάλωτος, είναι ο φορέας του καταλυτικού μυστικού που συνδέει το παρόν με το παρελθόν. Εκτός κι αν δεν υπάρχει καν. Ο Μάρτιν, ο κηπουρός της γειτονιάς, έχει ραντεβού με την Μέη για να πάνε σινεμά. Βρίσκεται, όμως, εντελώς απρόσμενα στο κέντρο μιας εκρηκτικής και μη διαχειρίσιμης κατάστασης. Είναι ο ξένος.



O Shepard γράφει με οίστρο για ζωές ακρωτηριασμένες και νομαδικές. Για ταξιδιώτες της ερήμου, κυνηγούς της επιβίωσης, του βίαιου κι ένοχου πάθους. Συγχρόνως, εντάσσει σταδιακά ό, τι είναι πιο σημαντικό απ’ την ιστορία του θεάτρου και της αέναης ρήξης με τα αρχετυπικά ανθρώπινα ταμπού. Φωτίζει χωρίς να απομυθοποιεί. Το φως του δεν είναι ποτέ εκτυφλωτικό και η γραφή του ποτέ επεξηγηματική. Οι χαρακτήρες του ακροβατούν ανάμεσα στον σκληρό ρεαλισμό και τον ασφυκτικό μύθο. “Πού πήγε πια η φαντασία σου;” φωνάζει ο Old Man στον Έντι. “Νόμιζα πως αυτό κάνεις εσύ. Να υλοποιείς με τη φαντασία σου”.



Μ’ ένα cast εξαιρετικών ηθοποιών, το Fool for Love είναι μια παράσταση καταιγιστική, εμποτισμένη απ’ τον σκληρό ρεαλισμό αλλά και το διαβρωτικό χιούμορ του Shepard. Άλλωστε, η εξωτερική σκληρότητα των χαρακτήρων δεν ανταποκρίνεται υποχρεωτικά στα βαθιά κι ανομολόγητα πάθη τους. Παλεύουν να διαχειριστούν όπως και όσο μπορούν τον εσωτερικό τους κόσμο. Ένας ιδιόμορφος διάλογος στήνεται επί σκηνής ανάμεσα στον ρεαλισμό και τη φαντασία, στην ψευδαίσθηση κάποιας ελεύθερης βούλησης και τη μοίρα.







Στις 27 Ιουλίου 2017, ο Sam Shepard άφησε την τελευταία του πνοή στο σπίτι του στο Κεντάκι. Η Patti Smith, φίλη του από τα παιδικά τους χρόνια, έγραψε στον New Yorker για τις τελευταίες στιγμές αυτού του γοητευτικού ανθρώπου και μεγάλου συγγραφέα:



“Ο Sam πήγε προς το κρεβάτι του, ξάπλωσε και κοιμήθηκε. Έναν ύπνο στωικό, βαθύτατα κομψό. Έναν ύπνο που έφερε μια στιγμή χωρίς καταγραφή και μαρτυρία, καθώς η αγάπη τον κύκλωνε κι ανέπνεε τον ίδιον με αυτόν αέρα. Έβρεχε όταν άφησε την τελευταία του πνοή, ακριβώς όπως θα το ήθελε αυτός. Ο Sam ήταν άνθρωπος που κατοικούσε μες τον εαυτό του. Κάτι ξέρω απ’ αυτούς τους ανθρώπους. Πρέπει να τους επιτρέπεις να αποφασίζουν μόνοι τους πώς θα φύγουν. Η βροχή έπεφτε κρύβοντας τα δάκρυα.”





Συντελεστές



Μετάφραση: Δάφνη Οικονόμου

Σκηνοθεσία: Γιώργος Οικονόμου

Σκηνικά: Κώστας Βελινόπουλος

Φωτισμοί: Γιάννης Δρακουλαράκος
Κοστούμια: Παύλος Θανόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Ελίνα Ρίζου

Σχεδιασμός Ήχου: Βασίλης Κορρές

Φωτογραφίες: Μαριλένα Σταφυλίδου

Αφίσα Γραφιστικά: Μαριλίλα Κυρτάτα

Μουσική Επιμέλεια: Γιώργος Οικονόμου



Με τους: Γιώργο Κέντρο, Τζένη Θεωνά, Γιωργή Τσαμπουράκη, Βασίλη Παλαιολόγο



Φωτογραφίες:

https://www.dropbox.com/sh/pzm73hlketyazw2/AABmII5RFU10BiSJreVvL7qpa?dl=0



Πρεμιέρα: Παρασκευή 17 Νοεμβρίου



Μέρες και ώρες παραστάσεων



Παρασκευή: 21.15
Σάββατο: 18.15 & 21.15
Κυριακή: 18.15



Τιμές εισιτηρίων



Γενική Είσοδος: 15€
Μειωμένο: 12€



Διάρκεια: 80’





Θέατρο Άλμα (Β’ Σκηνή)
Οδός Αγίου Κων/νου & Ακομινάτου 15 – 17

Αθήνα, Τ.: 21 0522 0100

Παρασκευή 10 Νοεμβρίου 2017



Ο τραγουδιστής και ηθοποιός Γιώργος Γιαννίμπας, που τον γνωρίσαμε τελευταία μέσα από διάσημα musicals, όπως η Οικογένεια Άνταμς, Το τραγούδι του νεκρού αδελφού του Μίκη Θεοδωράκη, AnnieTheMusical κ.α. μαζί με τους JazzinBarks,



Θα επιστρέψουν για να μας παρουσιάσουν,

ένα Liveμε Jazz, Swing, Blues και Rock & Roll μελωδίες.



JazzStandars, Swing, Blues, Rock & Roll και πολλά διασκευασμένα σε Jazz ρυθμούς,  pop τραγούδια, θα ντύσουν τη βραδιά. Ένα χαρούμενο και ανεβαστικό πρόγραμμα που μας προκαλεί να διασκεδάσουμε μαζι.



Μια παρέα εξαιρετικών και έμπειρων μουσικών, με θετική ενέργεια,έρχεται για να μας ξεσηκώσει, να μας κάνει να τραγουδήσουμε και να περάσουμε ένα όμορφο, μουσικό βράδυ.



Ένα απ' τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της μπάντας, είναι η συχνή συνεργασία με guest μουσικούς, όπως δημοφιλείς τραγουδιστές, πνευστά, κλπ



Συντελεστές:



Τραγούδι: Γιώργος Γιαννίμπας

Πιάνο: BrianVoll

Drums: Μιχάλης Σκουτέλης

Κιθάρα: Χρήστος Χλης

Κοντραμπάσο: Χάρης Πανταζής



Παρασκευή 10 Νοεμβρίου 2017

Ώρα προσέλευσης: 22.00 – Ωρα έναρξης: 22.30

Είσοδος: 5,00€



Facebook page: https://www.facebook.com/jazzinbarks/





ElConventoDelArte, Βιργινίας Μπενάκη 7, 104 36 Μεταξουργείο,

τηλ:210 5200602

email:Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.|http://www.elconvento.gr

Ο Λάκης Λαζόπουλος , που απ΄ τα πρώτα χρόνια έδωσε νέα πνοή στην επιθεώρηση και καθιέρωσε την μετεπιθεώρηση το 1990 με το «Ήταν ένα μικρό καράβι», γράφει τώρα μία Επιθεώρηση Δωματίου.



Μακριά από τα φανταχτερά και πολύχρωμα κοστούμια άλλων εποχών, γράφει για τους νεοτρελαμένους της χώρας.

Ένα αόρατο σπίτι, όπου μένουν όλοι οι κρυμμένοι και οι μόνοι της εποχής, είναι το σημείο όπου θα ξεντυθεί η ελληνική πραγματικότητα.

Πιο γυμνή από ποτέ!

Όλοι αυτοί που η κρίση πέταξε έξω, ξεστομίζουν τις αλήθειες μιας εποχής μέσα από διαλόγους και μονολόγους γραμμένους και ειπωμένους με χιούμορ που φτάνει στα άκρα.



Η Σοφία Φιλιππίδου, παρούσα σ΄ αυτό το καινούργιο εγχείρημα του Λάκη Λαζόπουλου, δίνει μοναδικότητα στην παράσταση αυτή βάζοντας την προσωπική της σφραγίδα μετά από μια αξιοζήλευτη πορεία στον χώρο του θεάτρου.



Οι δυο τους άλλωστε βρίσκονταιγια πρώτη φορά μαζί στην σκηνή



και στο πρόγραμμα τους είναι να διατρέξουν όλη την Ελλάδα με την επιθεώρηση δωματίου.

«Α-πε-λπι-σί-το»



Στην Αθήνα θα βρίσκονται από τις 13 Νοεμβρίου, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, στο θέατρο Αθηνών (Βουκουρεστίου 10, Σύνταγμα- τηλ: 210 3312343)



Eνώ τα Χριστούγεννα θα βρίσκονται στην Θεσσαλονίκη,

στο θέατρο Αριστοτέλειον (Εθνικής Αμύνης 2 –τηλ: 2310 250303).



(Το πρόγραμμα της περιοδείας θα ανακοινωθεί εντός ολίγων ημερών)



Μαζί τους ένας λαμπερός θίασος από νέους ηθοποιούς, τους οποίους επέλεξαν μαζί μετά από ακρόαση.

Συμμετέχουν (με αλφαβητική σειρά) οι:

Γεωργόπουλος Κωνσταντίνος - Κλάδη Άννα - Λαδοπούλου Χριστιάννα - Λάνης Διονύσης -Λέκκα Ιωάννα - Μανδρινός Δημήτρης –Πιτσιλός Βαγγέλης   - Σταυρουλάκη Τζίνα - ΤαμπακάκηςΜιχαήλ



«Α-πε-λπι-σί-το»

Θα έρθει η Εφορίτο,

Μετά και η ΔΕΗτο

Για μια ζωή που ΗΤΟ!..



Τα καινούργια όμως τραγούδια της παράστασης υπογράφει ο Σταμάτης Κραουνάκης, ο οποίος έχει υπογράψει μουσικά τις περισσότερες παραστάσεις του Λάκη Λαζόπουλου.



Αλλιώς ρε φίλε

Το ζυγίσαμε

Αλλιώς το υπολογίσαμε

Το έργο δεν μας βγήκε

Σαν μπήκε νύχτα σε πρωί

Και μεσημέρι βγήκε



Του Έλληνα το δαιμόνιο

Σ΄ ένα χαρτί μνημόνιο

Τυλίχτηκε ένα βράδυ

Ψάχνω δεξιά, ψάχνω αριστερά



Μαύρο βαθύ σκοτάδι.



Αλλιώς ρε φίλε το βαφτίσαμε

Αλλιώς το ονοματίσαμε

Το όνομα δεν μας βγήκε

Νίκος μας μπήκε το πρωί

Και Νικολέτα βγήκε

Του Έλληνα το δαιμόνιο

Σ΄ ένα χαρτί μνημόνιο

Τυλίχτηκε ένα βράδυ

Ψάχνω δεξιά, ψάχνω αριστερά



Μαύρο βαθύ σκοτάδι



Το κείμενο του έργου υπογράφει ο Λάκης Λαζόπουλος ο οποίος κάνει και την σκηνοθεσία.



«Θέλουμε να δώσουμε ξανά χαρά στον κόσμο» είναι το σύνθημα όλων των συντελεστών της παράστασης.



ΚΕΙΜΕΝΟ- ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: ΛΑΚΗΣ ΛΑΖΟΠΟΥΛΟΣ

ΜΟΥΣΙΚΗ: ΣΤΑΜΑΤΗΣ ΚΡΑΟΥΝΑΚΗΣ

ΣΚΗΝΙΚΑ: ΑΘΑΝΑΣΙΑ ΣΜΑΡΑΓΔΗ

ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: ΜΑΓΔΑ ΚΑΛΟΡΙΤΗ

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: ΠΕΡΙΚΛΗΣ ΜΑΘΙΕΛΗΣ

ΚΙΝΗΣΗ: ΒΑΓΓΈΛΗΣ ΠΙΤΣΙΛΟΣ



ΘΕΑΤΡΙΚΕΣ ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΕΙΣ : ΚΑΡΟΛΟΣ ΠΑΥΛΑΚΗΣ





ΓΙΑ ΤΗ ΣΤΗΛΗ ΘΕΑΜΑΤΩΝ

ΘΕΑΤΡΟ ΑΘΗΝΩΝ, Βουκουρεστίου 10 , τηλ.210 3312343



ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ

ΔΕΥΤΕΡΑ και ΤΡΙΤΗ: 9μμ



ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΠΛΑΤΕΙΑ ΔΙΑΚΕΚΡΙΜΕΝΗ ΖΩΝΗ 20ε

ΠΛΑΤΕΙΑ 18ε

ΦΟΙΤΗΤΙΚΟ, ΝΕΑΝΙΚΟ ΕΩΣ 26 ΕΤΩΝ & ΑΝΩ ΤΩΝ 65 ΕΤΩΝ 14€

ΑΝΕΡΓΟΙ 10 €



ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ



Με χρήση πιστωτικής/ χρεωστικής κάρτας: www.viva.gr& στο δίκτυο των συνεργαζόμενων φυσικών σημείων Viva, τηλ. 11876



Με μετρητά: Εκδοτήρια του Θεάτρου Αθηνών, Βουκουρεστίου 10, τηλ. 21033312343 (ώρες ταμείου: 10:30πμ- 1:30μμ & 5:00μμ-9:30μμ)

Από τις ομάδες

“Bus Και” & “Μη Μου Up Two”



Θέατρο Άλφα.Ιδέα

Πατησίων 37, Αθήνα







Ξεχάστε το σενάριο, ξεχάστε τους κανόνες, ξεχάστε ό,τι ξέρατε από θέατρο και ελάτε να το ξαναγνωρίσετε από την αρχή!



Οι «Bus και» και οι «Μη Μου Up Two» είναι ντουέτα Improv Theater. Τι σημαίνει αυτό; Ότι ανεβαίνουν στη σκηνή δημιουργώντας ένα ολόκληρο θεατρικό έργο επί τόπου. Χωρίς σενάριο, χωρίς προκαθορισμένους χαρακτήρες, χωρίς δικλείδες ασφαλείας. Με μόνο εργαλείο το πάθος τους για τη δημιουργία ιστοριών, σχηματίζουν σχέσεις και χαρακτήρες που θα ήθελες να είσαι εσύ. Αν δεν είσαι ήδη εσύ.



Με έμπνευση μία ιδέα που θα δώσει το κοινό στην αρχή της παράστασης - ή και που δε θα δώσει αν το επιλέξει- όλα πλάθονται αυθόρμητα, από το μηδέν, επί σκηνής. Κάθε παράσταση είναι μοναδική, κάθε έργο πρωτότυπο κι η ιστορία, όπως είπαμε, δεν επαναλαμβάνεται!



Σε μια θεατρική βραδιά όπου τα πάντα είναι δυνατά, ηθοποιοί και κοινό συνθέτουν, για πρώτη και τελευταία φορά, έναν ολόκληρο κόσμο, που κανένας τους δε θα ξαναζήσει με τον ίδιο ακριβώς τρόπο.







Συντελεστές:

Παναγιώτης Δελαβίνιας,, Λίλα Μπάρμπα (Μη Μου Up Two) Μενέλαος Πρόκος, Βασιλική Κίσσα (Bus και)

Eπικοινωνία: Hoopla!



Παραστάσεις: Κάθε Παρασκευή στις 21.30

Διάρκεια: 90 λεπτά

Είσοδος: 12 ευρώ (στο ταμείο)

                        Προπώληση viva.gr και ticket365.gr: 8 ευρώ





Θέατρο Άλφα.Ιδέα

Πατησίων 37, Αθήνα, Τηλ.: 210 5238742

Από σήμερα διατίθεται στα Μαζικά Μέσα Μεταφοράς το ηλεκτρονικό εισιτήριο μονής διαδρομής, ενώ έως τις 15 Νοεμβρίου επιτρέπεται η χρήση των παλιών χάρτινων εισιτηρίων και των παλαιών καρτών. O OAΣA προτρέπει τους πολίτες να μην πετούν τα ηλεκτρονικά εισιτήρια και τις κάρτες, γιατί είναι επαναφορτιζόμενα. Διευκρινίζει, επίσης, ότι το μειωμένο ηλεκτρονικό εισιτήριο των 0,60 λεπτών πωλείται στα εκδοτήρια, ενώ στα μηχανήματα δίδεται μόνον εφόσον έχει κάποιος προσωποποιημένη κάρτα.

Ο υπουργός Υποδομών, Χρήστος Σπίρτζης, δήλωσε το πρωί ότι όλοι οι δικαιούχοι μειωμένου εισιτηρίου, έως ότου εκδώσουν προσωποιημένες κάρτες, θα περνούν από τις ειδικές πύλες που θα λειτουργούν σε κάθε σταθμό, όταν κλείσουν οι μπάρες, επιδεικύοντας την ταυτύοτητά τους, τις κάρτες ανεργίας τους ή άλλα σχετικά έγγραφά τους. Είπε ακόμη ότι θα δοθούν κίνητρα από τον ΟΑΣΑ για όσους επαναφορτίζουν τα εισιτήριά τους και τις μη προσωποποιημένες κάρτες τους.

Έως στιγμής έχουν εκδοθεί 197.000 προσωποποιημένες κάρτες ηλεκτρονικού εισιτηρίου συμπεριλαμβανομένων και εκείνων που αποστέλλονται με το ταχυδρομείο.

Σύμφωνα με πληροφορίες, οι μπάρες στους σταθμούς θα αρχίσουν να κλείνουν σταδικακά από τις 15 Νοεμβρίου. Εξάλλου, όπως δήλωσε ο υπουργός στον ΑΝΤ1, υπάρχει καλή συνεργασία μεταξύ ΟΑΣΑ και ΤΡΕΝΟΣΕ για την επέκταση του ηλεκτρονικού εισιτηρίου και στο δίκτυο της ΤΡΕΝΟΣΕ.

ΔΙΟΔΙΑ-ΦΟΡΤΗΓΑ

Ο υπουργός είπε ακόμη ότι μέσα στο 2017 θα γίνει ο διαγωνισμός για το ηλεκτρονικό σύστημα διοδίων που θα χρεώνονται οι οδηγοί με βάση το χιλιόμετρο χρήσης και ότι στόχος του υπουργειου είναι να εφαρμοστεί μέσα στο 2018 στην Εγνατία Οδό. Διευκρίνησε ότι με το ηλεκτρονικο διόδιο θα μπορούν οι οδηγοί να πληρώνουν εκτός από τα e-pass και μέσω ειδικής εφαρμογής στο κινητό τους. Τα ταμεία στα διόδια -όπως είναι σήμερ- ουσιαστικά θα καταργηθούν, είπε ο κ. Σπίρτζης, και τα μόνα που θα λειτουργούν θα είναι τα μηχανήματα στις άκρες των δρόμων, που θα πωλούν τα e-pass.

Αναφερόμενος στα φορτηγά, σημείωσε ότι η απαγόρευση της κυκλοφορίας τους στους παράπλευρους δρόμους είναι δεδομένη και δεν προόκειται να αλλάξει. Δεν μπορεί, είπε, τα ΙΧ αυτοκίνητα να κινούνται στους αυτοκινητοδρόμους και να κινδυνεύουν οι πολίτες μικρών οικισμών κοντά στο εθνικό δίκτυο από τις νταλίκες στους παράπλευρους δρόμους. Χαρακτήρισε, επίσης, «αστειότητα» το ενδεχόμενο οικονομικής επιβάρυνσης διάφορων προϊόντων, επειδή οι μεταφορείς πληρώνουν διόδια.









ΑΠΕ

Η Λούση είναι χήρα και ζει αποκομμένη από τον έξω κόσμοσε μια μονοκατοικία, την οποία κινδυνεύει ναχάσει.

Ο θυμός της δεν την αφήνει να βρειπιακαμίαχαρά στη ζωή της.

Αρνείται κάθε επαφή ακόμα και με την κόρητης.Μοναδική συντροφιά της μιαβουκαμβίλιακαι μια καταθλιπτική γειτόνισσα.

Ένα παράξενο δέμα που βρίσκει κρυμμένο στη βουκαμβίλια της θα γίνει το βασικό συστατικό σε μια περιπέτεια, στην οποία ανακατεύονται ένας άνεργος ηθοποιός, μια βασίλισσα της νύχτας, ένας ατάλαντος κακοποιός και μια ατζαμού μυστική αστυνομικός σαν τα υλικά ενός κέικ, που θα φέρει και πάλι τη χαρά στη ζωή της Λούση.







Από 23 Νοεμβρίου 2017





Πρωταγωνιστούν αλφαβητικά:

Βίβιαν Κοντομάρη

Μαρία-ΕλένηΛυκουρέζου

Φωτεινή Ντεμίρη

Ορφέας Παπαδόπουλος

Ελευθερία Ρήγου

ΔημήτρηςΤσέλιος

Φιλική συμμετοχη: Κατερίνα Ζαρίφη



Συντελεστές:

Κείμενο:Χάρης Μπόσινας

Σκηνοθεσία:Αντώνης Λουδάρος

Σκηνικά - Κοστούμια:Μαρία Φιλίππου

Φωτισμοί:Χριστίνα Θανάσουλα

Μουσική:Μάκης Σούλης

Βοηθός Σκηνοθέτη:Γωγώ Μαρινάκου

Φωτογραφίες:Πάνος Γιαννακόπουλος (StudioΑmynta 13)


Οργάνωση παραγωγής : Αλεξάνδρα Μήνου



Παραγωγή:Μαρία-ΕλένηΛυκουρέζου–Θεατρική Σκηνή Ζωή Λάσκαρη







Τηλέφωνο κρατήσεων:+302103477878

Προπώληση: www.zoelaskari-theatre.gr



Μέρες και ώρες παραστάσεων

Παρασκευή – Σάββατοστις 21:00

Σάββατο λαϊκή απογευματινή και Κυριακήστις18:00





Τιμές εισιτηρίων

Γενική Είσοδος:16€

Αμέα - ανέργων - φοιτητικό - παιδικό - συνταξιούχων 12€

Σάββατο λαϊκή απογευματινή: Γενική είσοδος: 12€

Η "Πρωινή Ενημέρωση" στην ERT Open 106.7 FM έχει σήμερα γενέθλια. Ξέρετε ποιός άλλος έχει σήμερα γενέθλια; Ο Άδωνις Γεωργιάδης. Θα κλάψουν μικρόφωνα!


Ακούστε παρακάτω τη σημερινή εκπομπή:


Η πρωινή ενημέρωσηξεκινάει στην ERTOpen106,7 FM.

Από Δευτέρα έως Παρασκευή, κάθε πρωί στις 8:00, ο Δημήτρης Παναγούλης σας ενημερώνει για ό,τι συμβαίνει στην πολιτική και την κοινωνία.

Με ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, πολιτική επικαιρότητα, αποκαλυπτικές συνεντεύξεις και αιχμηρό σχολιασμό προσεγγίζουμε τις εξελίξεις της ημέρας με το μικρόφωνο στραμμένο σ’ εσάς. Ό,τι συμβαίνει το ακούτε πρώτα εδώ, στο  μοναδικό ραδιόφωνο του οποίου ο αιμοδότης είστε εσείς οι ίδιοι.

Κάθε Δευτέρα δίνουμε το μικρόφωνο σ’ εσάς. Ανοίγουμε τις τηλεφωνικές μας γραμμές στο 210 – 600 2910 και ανοίγουμε την εβδομάδα μαζί. Η φωνή και το πνεύμα της ERTOpen είστε εσείς. Υποχρέωση μας: Να μεταφέρουμε τη δική σας φωνή όπου φτάνει η συχνότητα της ERTOpen.

Ανοιχτή και αμερόληπτη ενημέρωση, ERTOpen106,7FM. Το ανοιχτό ραδιόφωνο.